Às vezes, as startups podem passar horas trabalhando na criação de belos ativos e produzindo um feed coeso com recursos visuais atraentes – mas seu conteúdo ainda apresenta desempenho inferior em todas as postagens. Por quê? 

A resposta é obviamente muito dependente do contexto e complexa, mas um fator-chave determinante tende a ser a qualidade da cópia que estão produzindo (ou não).  O termo do inglês Copywriting (não confundir com Copyright) em suma é a habilidade de criar textos envolventes, ou seja, exatamente o contrario de copiar, o que conta aqui é criar, entra em campo o estudo, a experiência e principalmente a criatividade!

As legendas são os heróis desconhecidos do marketing de mídia social. E, infelizmente, muitas vezes são uma reflexão tardia considerada muito curta ou insignificante para merecer muita atenção. No entanto, basta uma legenda bem elaborada para tornar seu post de mídia social viral. E, se bem feito, as legendas podem ser um dos seus maiores recursos para o marketing de conteúdo.

Muitas vezes damos primazia ao visual em nossa cultura – especificamente em muitos círculos de marketing. No entanto, o que torna a mídia social tão emocionante é sua relação fluida entre vários tipos de comunicação. Só precisamos pensar no TikTok e sua dependência de paisagens sonoras sônicas, ou no Twitter e sua espinha dorsal de palavras/linguagem. Por isso, a mídia social é absolutamente um espaço onde visuais sólidos não são a única receita para o sucesso. 

Claro, o que faz uma cópia sólida está sempre mudando. Felizmente, na Spin, temos uma equipe de redatores especializados que têm algumas das melhores dicas e truques para produzir as melhores legendas.

1. O tom de voz é mais importante do que qualquer outra coisa. Você pode criar a legenda perfeita que chame a atenção e tenha uma chamada à ação clara e sólida; mas, se não se encaixar no tom da marca, simplesmente não funcionará. Antes de pegar seu bloco de notas e rabiscar ideias para copiar – certifique-se de ter um guia de tom de voz robusto para consultar. Isto é muito importante.
   
2. A mídia social é uma paisagem de ritmo acelerado (duh). Quando rolamos seus feeds, nunca paramos para ler todas as postagens – e você provavelmente pula postagens mais longas e complexas. A maioria das pessoas faz isso, portanto, certifique-se de que sua cópia seja curta e agradável. Na Spin, usamos um método em que escrevemos ‘poeticamente’ primeiro e depois cortamos sem piedade. Procure Excluir qualquer palavra que não seja essencial.
   

(Nessa nota, há um TLDR. Portanto, se você estiver com uma leitura preguiçosa, role para baixo)

3.  A cópia também deve sempre complementar o visual. Parece um acéfalo, mas tanto copy tira um tom fraturado do conteúdo ao qual é colocado diretamente ao lado. Use a cópia como uma forma de fornecer contexto ao ativo e um ativo como forma de fornecer contexto à cópia – pense nisso como uma relação simbiótica incorporada ao longo de todo o processo criativo. Os dois acabarão sendo exibidos juntos, portanto, certifique-se de ter um processo colaborativo em que designers e redatores trabalhem juntos. A desconexão entre os dois é muitas vezes óbvia e estranha (não importa o fato de tornar o trabalho do redator muito difícil).
   
4. Criar uma cópia com valor também é uma cota importante a ser atingida. Eduque seu público e permita que eles ganhem algo em recompensa por não passarem pela sua postagem e informe-os para voltar para mais. A cópia frenética obcecada com vendas de verão, novos produtos e influenciadores (COMPRE COMPRE COMPRE) não faz com que os espectadores se sintam compelidos a continuar voltando. Dentro do texto, faça perguntas que sejam importantes para o seu público – e ouça o que eles dizem. As pessoas gostam genuinamente de conversar com as marcas – e o texto facilita esse bate-papo. Novamente, isso destaca os méritos de ter um pipeline robusto. Os gerentes de comunidade podem reportar aos redatores sobre o que está funcionando ‘no terreno’ – e então sinalizar quando outras coisas não estão.
   
5.  A emoção é importante – e deve ser imbuída em cada cópia de mídia social. Para fazer isso, podemos aprender muito com a ‘conta cotidiana’. Grande parte de 2021 foi de marcas maiores tentando humanizar. A menos que você seja um redator de IA, vamos supor que você é humano. Então, apenas entre na mentalidade de escrever suas próprias legendas no Instagram – e apenas escreva. Se você estivesse postando esses ativos polidos em seu feed, o que você diria? Uma pequena piada sarcástica? Uma citação curta e rápida? Um emoji singular? Depois, edite e corte para se adequar à vibe da sua marca. O que você (espero) terá é um híbrido de legendas de negócios autênticas e relacionáveis, mas também inteligentes. Coloque seu chapéu humano e DEPOIS seu chapéu de marca.
   

É sempre uma boa ideia ficar de olho no que as contas pessoais das pessoas estão fazendo. Normalmente, eles lideram as tendências muito antes de as grandes empresas embarcarem. Copywriting de ponta e na moda parece sempre vir de baixo para cima – podemos aprender muito com ‘não-profissionais’. Não seja um esnobe.

6.  Legendas vagas não funcionam. Seriamente. Com uma rápida pesquisa no Google, você pode encontrar artigos alegando que várias formas de “psicologia” (usadas livremente) mostram que você pode manipular sutilmente o leitor, mas é melhor dizer diretamente o que você quer. Um ótimo link de promoção de verão na bio? Diga-lhes! Quer muitos comentários – Basta dizer. Embora ninguém queira um feed que faça sua marca parecer um esforço corporativo, a maioria dos seguidores não tem escrúpulos de que você é uma marca e não está executando uma conta apenas por diversão. Tenha uma chamada à ação sólida que não rodeios. 
   

5 e 6 levam a uma dicotomia complicada. Por um lado, você está tentando parecer ‘genuíno e ‘autêntico’, mas por outro lado você tem algo para vender. Para ser franco, esse problema não pode ser resolvido inteiramente com direitos autorais. Um feed perfeito depende de uma relação sólida e simbiótica entre planejamento/ideação, design e cópia. Felizmente para você, na Spin, temos um ótimo pipeline interno que garante esse relacionamento perfeito.

7. Claro, as palavras não são mais a única coisa no saco de truques de um redator. Os emojis são uma ótima maneira de reduzir a contagem de palavras e ser sutilmente divertidos com pouco risco. No entanto, certifique-se de que eles se encaixam no tom de voz da sua marca. Novamente, o uso de emoji é um ótimo motivo para se manter atualizado com contas mais pessoais – as marcas geralmente são as últimas a acompanhar mudanças sutis no uso de emoji (estamos olhando para você). Não fique para trás.
   
8. Mais duas coisas. Muito importante, se não um pouco mundano. Em primeiro lugar, revise! Não há nada pior do que a humilhação de um tweet que sai para o público com palavras horríveis e desajeitadas – ou pior, ortografia ruim. Use uma ferramenta como Grammarly para o básico, mas sempre verifique você mesmo também.
   

Em segundo lugar, divertir-se e experimentar vários tipos de copy é uma parte importante do processo – e pode levar a uma alta taxa de engajamento; no entanto, lembre-se de que a consistência é o rei neste contexto. Criar um tom de voz, um banco de hashtags reutilizáveis ​​e o uso consistente de emojis é o que torna sua presença online reconhecível – e fará com que os usuários voltem para conferir as coisas. Não fique em todos os lugares.

TLDR:

1. Aprenda o que puder de contas pessoais. Muitas vezes ficamos com a cabeça presa olhando para os feeds de marcas que estão arrasando (o que, sim, é uma parte importante do processo criativo) – mas não é isso que você está tentando alcançar!
2. Certifique-se de ter um processo colaborativo e suave entre ideação, design e redação. Não se pode resolver problemas mais amplos por conta própria – eles são totalmente co-dependentes. 
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